In weekendul 12-14 aug vom participa la targul de la Castelul Bran!
Gand la gand cu ce scriam in articolul trecut!
Incepe sa fie si despre noi! Era cazul dupa atatea crize sa ne intinda si noua pronia divina o mana.
Nu stiu ce flux de turisti mai este la castel.
Ramane de vazut.
Va tinem la curent cu poze si relatari.
scris de: Orieta
E miracol pentru că e o stare de desăvârșire, dar și pentru că exprimă modul nostru propriu de a fi în lume și de a ne înțelege rostul de oameni ai locurilor unde ne-am născut.
Ziua Universală a Iei,
sărbătorirea ei, a pornit din dorința și datoria de-a ne apropia de noi,
ca sine, și pe alții de adevăratele capodopere ale culturii
tradiționale.
În Diaspora pledam
pentru lărgirea spațiului de cunoaștere a valentelor estetice ale
culturii populare deoarece " ea este expresia cea mai scurtă a
simțământului și a gândirii", cum afirma Eminescu.
Receptarea unei opere de artă este un act individual și profund subiectiv.
Nimeni
nu poate impune altcuiva propria sa viziune artística- echivalata de
unii esteticieni cu o adevărată (re)creare personală a operei
respective.
Ziua Universala a Iei se datorează cumva
cunoscătorilor, cei care au datoria de-a îndrepta atenția publicului în
direcția unor fenomene care, fără ajutorul calificat al meseriașului,
pot fi trecute cu vederea sau nici măcar observate.
E o zi datorată cunoscătorilor dar dedicată publicului larg și bucuriei sale.
Se vrea o invitație la o călătorie în fantastic, spectaculos, feeric, elemente specifice eposului popular.
Orieta: -- Da, ia a devinit din nou
portul de sarbatoare al romanilor si este frumos, desi cam putin si cam
superficial, e totusi bine.
Cred ca ar trebui in primul rand stimulate mestesugurile, ca nu e numai ia. Mai e ceramica, tesutul, lemnul.
Ce as face eu?
In
Sighisoara, in Bran, in Sibiu, as desfiinta chinezismele, as selecta
produsele. As da niste certificate de mestesugar si artizan si as
accepta in aceste orase f turistice sa se vanda (in zonele de mare
interes) numai produsele cu marca asta : AUTENTIC ROMANESC.
Sau,
facute periodic targuri mari si foarte dese in orasele astea foarte
turistice. Targuri cu specific traditional: mestesuguri autentice care
respecta traditia, dar si obiecte de arta inspirate din traditiile
romanesti. Ambele.
A fost o mica tentativa inainte de pandemie. Se
faceau insa doar o data pe an. la inceputul lui Septembrie. Am
participat la doua din ele (cred ca doar doua s-au facut): unul in
Bucuresti si unul in Bran. Urmatorul trebuia sa fie in Constanta dar a
venit pandemia si vad ca micuta tentativa s-a spulberat.
Cred ca
lucrurile astea se pot face de catre stat, sau de un ONG f serios, asa
cum se fac la noi spitale si alte lucruri bune de care statul nu are
chef.
Interviu: Laura Catalina Dragomir- Orieta Dimadi
Acestea au fost trairile care m-au inspirat sa realizezacest ceas!
Farfuria e din ceramica de culoarea pamantului argilos.
Diametru ceasului este de 26 cmCulori acrilice prietenoase cu mediul Maxi Decor.protejate cu lac rezistent la umezeala.Mecanism de ceas cu baterie.
Produsul ajunge în noua lui căsuța ambalat și însoțit de o poveste!
Creator: Oana Dan - Heaven Decor
Colectia: Africa Sawabona
Pret: 120lei
Comanda aici
Ne pregatim pentru un nou eveniment African Collection Sawabona!
Bucuroase tare ca putem sa ne mai si vedem face to face dupa atatea restrictii! Ba ca noi nici nu ne am prea vazut decat online ca asa s-a format grupul nostru de creatie.
Ne bate gandul sa organizam si niste tabere pe langa aceste expozitii si targuri.
Sa creati si voi, cititorii nostri, impreuna cu noi. nu v-ar placea? Ba sa incingem si niste dansuri, dupa colectie... Africane (ptr Africa), Valsuri (ptr. Russian Empire) sau o Ciuleandra neosa (ptr Dacica).
Ma gandesc si eu asa... la un pahar de vorba cu blogul... imi vin idei :)
Ba am putea sa vorbim un pic si despre istoria costumului si a bijuteriilor zonei din care ne-am inspirat... ba ca ne-or mai veni si alte idei, ca nu stii de unde punem noi de o tabara cum nu s-a mai vazut.
No, ma iau eu cu vorba, si uit sa va prezint ultimele cusaturi, vopsituri si retusuri, toate inspirate dupa scuturi africane.
Rochia cea in lucru, realizata de Lili Nicolau, pictata manual cu vopsele textile, pana la 3 dimineata...
si
Bijuteriile din pasta polimerica, realizate de mine, Orieta Dimadi. Pasta polimerica neagra, coapta la cuptor si apoi pictata, si bibilita, mai ceva ca pe niste macarons. 😋😋😋
Apoi azi avem drum sa mai pregatim locatia evenimentului, sa stabilim exact menul exotic, fetele, muzica, cate si mai cate.
Pupici gazdei noastre, Oana de la Heaven Decor!
Si asteptam sa ne vedem exotic in ritmuri si delicii africane!
Orieta!💓
Măștile sunt una dintre cele mai cunoscute forme de artă africană din Europa și America, în secolul al XX-lea ele servind ca inspirație pentru mișcări de artă precum cubismul , fauvismul și expresionismul .
Masca mea de pe ceas este vesela, inspirata din bogăția si veselia culorilor prezente în cultura africana, poarta numele de "ndidi" ( limba igbo) - răbdare, iar ideea de a o desena pe un ceas a fost gândul ca intr- o clipa se pot întâmplă multe lucruri minunate, doar dacă suntem răbdători!
Am ales un suport din piatră, fiind un material natural semnifica legatura noastra și conexiunea cu Pământul, cu Mama Natura!
Dimensiunile ceasului sunt 27 cmx 21 cm!
Produsul ajunge în noua lui căsuța ambalat și însoțit de o poveste!
Pret: 120lei
Locatie : oras Budesti - jud Calarasi (aprox 40 km de Bucuresti)
Pret : 70 lei/pers. (se achita integral pana pe 17.06.2022); 20 locuri limitate
Contact: - confirmare participare si detalii organizatorice - 0723515297
- detalii locatie - 0729965925
Colectia o puteti vedea/comanda aici: African Collection Sawabona
Pasarea simbolizeaza intoarcerea la origini. Poate tocmai de aceea m-a trimis instant cu gandul la romanul Radacini , scris de Alex Haley.
Se mai poate interpreta si ca intoarcere la Sine, la radacinile noastre Divine. Pasarea are capul intors spre spate, cu oul in cioc, iar picioarele sunt ferm indreptate spre inainte.
In calatoria mea prin lumea artei stravechi, sunt mereu fascinata de bogatia si intelepciunea acestor popoare "necivilizate", o profunzime care isi are radacinile intr-o adanca si fireasca comuniune a lor cu spiritele creatoare si mentinatoare ale acestui univers.
Cerceii din imagine: pasarea Sankofa, realizati de mine, din pasta polimerica, margele de sticla, accesorii de cupru, pentru colectia: Africa Sawabona
scris de Orieta Dimadi
Geanta : Gianina Lucia Selo
Set bijuterii: Orieta Dimadi
Toate sunt unicat. La comanda se poate realiza ceva similar in functie de materialele disponibile.
Intreaga colectie o puteti vedea/comanda aici:
Africa Collection
Geanta : Stela Arta
Cercei + accesoriu geanta: Orieta Dimadi
Toate sunt unicat. La comanda se poate realiza ceva similar in functie de materialele disponibile.
Intreaga colectie o puteti vedea/comanda aici:
Africa CollectionAcum in incheierea expozitiei Sawabona, care a avut loc in Ulldecona - Spamia intre 2 si 16 mai 2022, am fost intrebate despre inspiratie si planuri de viitor.
În colectia noastră, pe lângă frumusețile africane si motivele etno specifice un accent important a revenit măștilor ptr ca ele fascinează poate cel mai mult.
Fascinația măștilor africane vine poate si din faptul că ele au un nume. Dar acest nume unic, nu este doar pentru sculptura însăși ci încorporează si semnificațiile mastii, dansul asociat cu ea, spiritele care o locuiesc. În gândirea africană cele trei nu pot fi diferențiate.
Sursa noastră de inspirație au fost măști din Ghana, Cote d' Ivoire, Burkina Faso, măști care erau folosite sezonier in ritualuri legate de ploaie, meșteșugul armelor sau chiar vrăjitorie.
Pictura feței poate indica si starea materială. Cei care sunt considerați cei mai frumoși primesc recunoaștere și, în unele cazuri, chiar atenție romantică.
Aceste picturi se regăsesc de asemenea si pe măștile folosite in ritualuri.
Colecția expusă în Ulldecona este doar o parte, suntem încă in studiu si avem in vedere extinderea ei.
Mai avem in plan cateva evenimente chiar cu defilare de moda in vara asta, dar si in toamna.
De data asta in Bucuresti.
Nu dezvaluim inca mai multe (ca nu stim nici noi toate detaliile :) )
Scris de: Orieta Dimadi
Am sa redau in cateva idei potestea acestei gentute unicat. De ce este unicat, va puteti intreba. Ei bine, alta la fel nici ca mai exista , am avut eu grija de asta 
Acest model este inspirat din cultura africana si mai exact dupa o masca arficana Gurunzi si este realizat special pentru Africa Collection - expozitia Sawabona din Spania, Ulldecona - 2022
Pentru aspectul "dramatic" am folosi vopsea speciala pentru piele maro care s-a combinat perfect atat cu nuanta natur a pielii cat si cu vopseaua cu pigmenti de aur de 18 K. Restul constructiei este din piele intoarsa de capra, interior si exterior iar pentru o mai buna tinuta si rezistenta am folosit si intaritura speciala pentru piele.
Poate va intrebati cat dureaza intreg procesul unei genti . Ei bine, aici au un cuvant de spus toti pasii premergători unei lucrari de acest tip.
In primul rand totul începe cu un creion si o foaie, adica designul, urmează conceperea tiparului pe hartie milimetrica dupa care toate piesele sunt taiate cu rigla si cutterul...daca tai cativa milimetrii mai la stanga , mai la dreapta, clar nu e de bine insa, cu multa concetrare si precizie, totul iese bine pana la final 
In fine, dupa ce toate piesele sunt decupate urmează asamblarea care uneori poate sa se potriveasca alteori ...surpriza! 
Din nou zic, asta este partea imprevizibila a lucrului manual . Astfel ca tinpul de executie nu poate fi niciodata la fel si nici macar atat cat preconizam la inceput, este mereu un intreval de cateva zile .
Acum la final as spune :"asta da, aventura!"
Articol scris de Gianina Lucia Selo
Nu este întâmplător că artistele, pe care publicul deja le cunoaște de la alte expoziții organizate în ultimii doi ani în Ulldecona, au ales termenul de Sawabona pentru a-și intitula colecția. Articolele de îmbrăcăminte cât și accesoriile sunt inspirate din cultura africană, iar Sawabona, se traduce din Zulu prin „eu te respect, te valorez. Ești important pentru mine”.
Recuperarea tradiției devine expresia naturală a unei alegeri, deschiderea spre alte culturi transformându-se într-o formă de-a avea încredere în umanitate.
Tradițiile africane văzute prin prisma occidentalilor au făcut dificilă înțelegerea semnificației reale a măștilor. Începând cu comercianții de sclavi din secolul al XV-lea până în epoca colonială, Africa a fost supusă unei exploatări severe de către vest. Până la sfârșitul secolului al XIX-lea, când călătorii europeni au venit să exploreze continentul, atitudinea acestora a fost ferm închisă și superioară astfel încât observațiile timpurii ale măștilor africane ale occidentalilor au fost preponderent de genul: „grimase oribile, urâte, simboluri diavolești”, reflexie a imensei superficialități cu care europenii au interpretat rolul măștilor africane.
Richard Andree a fost unul dintre primii etnografi care au obținut o perspectivă informată asupra frumuseții și valorii măștilor africane, în anii 1890, iar munca sa a ajutat la modificarea unor percepții părtinitoare. De asemenea, pictorii de avangardă din Europa, precum Picasso și Modigliani, au început să descopere aceste măști în colecțiile muzeelor etnografice și le-au folosit ca modele pentru propriile formulări expresioniste în pictură și sculptură.
Occidentalul persistă în a vedea măștile africane ca simple obiecte curioase și imaginative, ideale pentru agățat pe un perete. Africanul nu își consideră măștile ca o formă de artă. În majoritatea culturilor tribale în care se fac ritualuri și se dansează mascat, nu se pune deloc problema artei. O mască, pentru africani, este un instrument de ritual, iar fără costum, dansator, muzică, adunare a tribului și loc sacru, o mască nu are sens.
Aceeași calitate interconectată face parte din modul african de a-și vedea lumea. Acea lume este bine ordonată și integrata în natură, spre deosebire de culturile extrem de individualiste din vest. Arta africanului este folosită în obiecte de zi cu zi, precum ceramică și haine, și nu se găsește în muzee.
Andreas
Lommel a scris „Statuetele înfățișează strămoșii, măștile reprezintă
spiritele strămoșilor morți, iar artele decorative repetă aceleași
motive iar și iar”. Africanul trăiește un mod de viață mai integrat, iar
spiritualitatea este o parte obișnuită a acestuia, orchestrată de acte
rituale.
Noi europenii, suntem extrem de preocupați de
individualitatea și drepturile noastre personale; africanul este mai
tradițional și preocupat de drepturile comunității;
Prin ritualuri, mituri și măști, africanul interacționează cu natura, în timp ce occidentalul o contemplă ca frumusețe. Cultura africana este animista: africanul crede ca totul în natură are o putere în interior, că totul, chiar și obiectele neînsuflețite poseda un suflet. Așadar, măștile la ei nu erau doar simbolice; erau un fel de „capcane” care „prindeau” sufletul, în beneficiul celor vii.
Interconexiunea armonioasă dintre african, comunitatea și mediul său face ca masca să fie un element necesar al vieții spirituale, deoarece aduce aceste elemente mai aproape, la vedere. De aceea arta africana, pe noi europenii, continua sa ne frapeze, să ne scoată din blocajele și tabuurile noastre mentale.
“La Casa de la Cultura de Ulldecona acoge una nueva exposición titulada Sawabona, firmada por el Romanian Handmade Team y la comisaria-directora de proyectos, Laura Catalina Dragomir.
Las artistas, a las que el público ya conoce por
otras exposiciones organizadas en los dos últimos años en Ulldecona, han
elegido el término Sawabona para denominar su colección. La
ropa y los accesorios están inspirados en la cultura africana, y
Sawabona traduce del zulú como “Te respeto, te valoro, eres importante
para mí”.
La recuperación de la tradición se convierte en la
expresión natural de una elección, la apertura a otras culturas se
convierte en una forma de confianza en la humanidad.”
articol aparut in revista Robarna:
https://robarna.com/expozitie-de-arta-vestimentara-de-inspiratie-africana-la-ulldecona-barcelona/
Vernisajul va avea loc luni, 2 mai, începând cu ora 9.
Nu este întâmplător că artistele, pe care publicul deja le cunoaște de la alte expoziții organizate în ultimii doi ani în Ulldecona, au ales termenul de Sawabona pentru a-și intitula colecția.
Articolele de îmbrăcăminte cât și accesoriile sunt inspirate din cultura africană, iar Sawabona, se traduce din Zulu prin " Eu te respect Iti apreciez valoarea. Ești important pentru mine."
Recuperarea tradiției devine expresia naturală a unei alegeri, deschiderea spre alte culturi transformându-se într-o formă de-a avea încredere în umanitate.
